INTRODUZIONE

Importanza dell'immagine coordinata nell'evoluzione delle TV

Negli anni '50 in Italia esisteva solo una TV pubblica che trasmetteva un po' di tutto: dai programmi culturali, a quelli di intrattenimento e di informazione. Dato che l'emittente era unica, il nome e il marchio non avevano molta importanza.
Successivamente, con l'aumento dei canali pubblici ed il proliferare delle TV private, si è avvertita l'esigenza di una maggiore facilità di riconoscimento, sia dal punto di vista del marchio che della scelta dei palinsesti. Ogni televisione cerca infatti di definire il proprio target selezionando un certo tipo di programmi e di messaggi pubblicitari. La tendenza è ora così accentuata che si parla addirittura della prossima scomparsa delle TV "generaliste" e parallelamente della diffusione di quelle monotematiche.
Videomusic, nata nei primi anni '80 come TV a carattere musicale sulla scia dell'esperienza americana di MTV, ha anticipato i tempi. Negroponte, esperto di comunicazioni di massa del Medialab al Massachussetts Institute of Technology (MIT) in un'intervista a"L'Espresso" del 4 novembre '94 afferma che in futuro con le nuove tecnologie non ci sarà più la comunicazione "pochi a molti" tipica della TV del nostro tempo, ma "i molti potranno parlare ai molti senza filtri nè intermediari" e avverte i produttori televisivi: "se volete che la gente continui ad aver bisogno dei vostri servizi, dovete trasformarvi in marchi di garanzia". L'accezione che Negroponte dà alla parola "marchio" è generale, tuttavia ci sembra significativo che abbia scelto proprio questo termine per sottolineare il problema della riconoscibilità e dell'affidabilità di una rete.
Anche Anceschi (1988:73) fa notare come "il progressivo arricchirsi dei problemi comunicativi da risolvere, dei bisogni comunicativi da soddisfare e delle intenzioni comunicative da realizzare" porti alla moltiplicazione e diversificazione delle forme espressive dell'uomo. Al campo grafico, che prima veniva trascurato, viene adesso riconosciuta un'importanza fondamentale nella comunicazione. Si rende quindi sempre più necessaria l'adozione da parte delle emittenti di un'immagine coordinata che connoti efficacemente il prodotto offerto.

Storia e identità di VM

Videomusic nasce nell'aprile dell'84 ed è la prima emittente europea a carattere musicale, la seconda al mondo dopo l'americana MTV. In Italia si avvertiva infatti l'esigenza di soddisfare gli interessi del pubblico giovanile, completamente ignorato dalla televisione pubblica di Stato e dalle reti commerciali.
Inizialmente Videomusic proponeva una rotazione di videoclip non-stop, poi sono stati studiati diversi tipi di programmi: produzioni, concerti, telegiornali. Attualmente la programmazione musicale è molto mirata, per fascia oraria e per pubblico di riferimento, con news, cinema, tendenze, cultura e programmi di approfondimento serali.
Da sempre Videomusic si presenta al pubblico con un'identità ben definita: è la prima rete monotematica italiana, ha carattere nazionale (copre circa il 70% del territorio italiano), ed un target molto preciso (l'80% degli spettatori è in età compresa fra i 15 e i 35 anni). Può dunque essere definita come una rete musicale,giovane e italiana, ma su queste caratteristiche torneremo in seguito (v. il capitolo sui "Bumpers").